jueves, 20 de diciembre de 2012

letter of presentation (Wrinkles)


Dear reader,
 
my name is Teresa Reus Barceló, and I'm a student at Agora Portals International School.
 
I was born in Palma de Mallorca, Spain, on the 31of July, 1996, so I'm 16 years old. Today, I still live in Palma, with my family. I have an older brother that is four years older than me, but nowadays, he is living in Madrid studying his third year of business and management. I'm doing the first year of the International Baccalaureate. The way I usually spend my time depends on  the moment. When I have exams, I have to study a lot to pass them, so I don't have so much time for me, but there's only the  exams week. Then, when I have all the time I want, I spend part of that time with friends, and go out in the evenings, etc. I have several hobbies, like dancing. I usually go to an academy of all type of dance which I have been attending since I was 3 years old.
 
I also like going surfing. It has been a short period of time since I started with this sport. It might be in summer, but sometimes I go with a monitor and some friends when the sun is up, and the weather is not as cold as in winter.
 
Apart from loving that kind of sports, I have more types of hobbies like music; I can play the piano and the guitar and, although I don't do it so well, I love singing. Some of my wishes for the new year are improving my marks, and travelling to new places with my family. I really want to go to France to go surfing, and then to California with my family.
 
Thank you very much for your attention, I wish you enjoy it. 



miércoles, 12 de diciembre de 2012

Una gota, una sonrisa

Mil vidas estás desechando al día
al inundar de agua tu mirada,
las gotas perdidas como si nada
por tu rostro bajan con agonía.


Sollozo y llanto de sed se oía
cuando llegaba al fin la madrugada
pero al irse la luna congelada
la gente sin agua ya se moría.


No llores y no serás egoísta
Más de una vida ya podrás tu salvar
Si ahorras agua y muestras serenidad.


Porque cada gota caída imprevista
Es una sonrisa que esta por curvar
Ya que si lloras,sea de felicidad.

martes, 11 de diciembre de 2012

reflexión Juan Meléndez Valdés

Juan Meléndez Valdés, poeta del barroco ( siglo XVIII) vivió durante un periodo muy conflictivo, ya que se mezclaron diferentes hechos históricos, así como la revolución francesa y la perdida de las colonias españolas en Sudamérica. Un periodo muy importante en el que la razón era el eje principal de la cultura, es la Ilustración,o siglo de las luces, que hacia que la Iglesia perdiera todo su poder religioso influenciable sobre las personas. Vivió en un periodo muy afectado históricamente por los conflictos de la época, lo que afecto a Meléndez en su obra.

martes, 20 de noviembre de 2012

Pecha kucha Garcilaso de la Vega


1.       Garcilaso de la vega, escribía sobre el amor cortes, porque se sentía identificado ya que las mujeres que describía en sus poemas, siempre tenían algo en común con amantes y le inspiraban a expresar sus sentimientos amorosos a través del verso.

2.       Garcilaso no escribía sobre amor divino. Nunca escribió ni un verso religioso, lo que sentía una gran unión entre el y la mitología, porque muchas veces contaban historias amorosas como en la de Apolo y Dafne.  Muchos temas que utilizaba eran el conflicto entre la razón y la pasión, el paso del tiempo, etc.

3.       Garcilaso estaba enamorado de Guiomar, una mujer que conocía desde la infancia y que en su juventud tuvieron un hijo. Guiomar fue como su fuente de inspiración en los primeros versos amorosos escritos por el cuando aun era prácticamente un adolescente. A pesar de esta, 5 años más tarde de tener al niño, se caso con elena de Zuñiga. Con la que empezó a escribir poemas según la estética de la lirica cancioneril.

4.       Un año mas tarde de su boda conoce a una dama portuguesa de la que se enamora platónicamente llamada Isabel Freyre , con la que se empezó a inspirar y empezó a escribir  las características de la bella mujer y canta bajo el anagrama de Elisa en sus versos.

5.       A los 30 años, se fue a Nápoles donde descubrió autores italianos y su poesía se empieza a marcar por rasgos petrarquistas, influidas por autores como Francesco Petrarca. El tema de la locura del amor, lo empieza a utilizar gracias al autor Ludovico Ariosto.

6.       Garcilaso quedo sorprendido en su llegada a Nápoles, ya que después de vivir tantos años en la antigua España, que era todo muy oscuro, negro y triste, al llegar a Italia, empezó a vivir situaciones completamente diferentes que le influenciaron en sus poemas, por la feliz manera de vivir que tenían, todo muy colorido y alegre

7.       Empezó a hacer uso de la métrica italiana, en la que utilizaba versos heptasílabos y endecasílabos, uso de liras, tercetos, sonetos y octavas reales. Su obra tendrá una influencia decisiva en la poesía de los Siglos de Oro, en aspectos métricos y en los temas petrarquistas.

8.       Garcilaso introdujo junto a Juan Boscan el petrarquismo del renacimiento como inspiración en la lirica al amor cortes. El petrarquismo era una manera de expresar con mas fuerza los sentimientos del autor y el lenguaje era mucho mas claro, definido y trabajado.

9.       el petrarquismo siempre definía que el amor es siempre un ideal inalcanzable, ya que la mujer está casada y es perfecta. Hay sonetos en los que  Vega  describe el ideal de belleza femenina que representa a su amada platónica, Isabel Freire, siempre de piel blanca y rosada, rubia con el pelo largo y de mirada apasionada.


10.    Garcilaso cuida la rima del verso a través de las aliteraciones. Tiene la intención de crear un mundo idealizado donde los objetos se estilizan al modo de Platón. Vega le da mucha importancia al tiempo, su poesía contiene muchas características en las que habla del tempus fugit y del carpe  diem, y de la melancolía por el transcurso de la vida.

11.    El soneto XXIII es considerado de los mas importantes de vega. Trata de la descripción de su amada, que la describe con rasgos del renacimiento siguiendo el modelo petrarquista. En el soneto también habla del paso del tiempo que acaba dando lugar a tópicos como la vejez.

12.   En este poema la idea principal es el amor y la belleza de la juventud en el que habla de el carpe diem, un intento desesperado en el que la mujer aprovecha su vida y su juventud antes de que la vejez marchite su belleza.

13.   En este tipo de poema, vega hace uso de expresiones como metáforas, que suelen ser muy especificas, como un ejemplo cuando dice Rosa y Azucena: se refiere a la tez de la mujer de piel blanca y mejillas como las rosas. O cuando dice Alegre primavera se refiere a la etapa de la juventud.


14.   En este tipo de sonetos no hay personajes en concreto ya que se describe a su amada. No especifica el tiempo, no tiene ambientación, no lo sitúa en ningún lugar específico, y el narrador esta en primera persona, ya que es el narrador el que describe a la chica.

15.    Garcilaso utiliza la realidad en sus poemas, y usa un lenguaje amoroso en tono natural. Sus sonetos, como este en concreto, suelen constar de rima asonante, cuartetos (ABBA ABBA), TERCETOS, catorce versos endecasílabos y en este caso es de Arte mayor.

16.    Vega hace uso de la literatura bucólica como genero literario de temática pastoril, sus elementos esenciales son el escenario campestre y los pastores como protagonistas.            También habla de seres divinos como las ninfas  y los sátiros.  Vega refleja la vida pastoril, bucólica de manera positiva, siempre esconde sus miserias.


17.    El carpe diem, Beatus ile, locus amoenous  y tempus fugit son las cuatro temáticas principales de los renacentistas. El beatus ile  significa “dichoso aquel que..” que es una alabanza a la vida sencilla del campo frente a la vida de la ciudad. El locus amoenous, es lugar idílico( que Garcilaso usaba como una utopía en sus obras y el tempus fugit, es el paso del tiempo de la vida a la muerte.

18.    A parte de estas cuatro, se encuentras varios tópicos del renacimiento que le influenciaron mucho, como la dona angelicata ( mujer angelical) que la usaba como el personaje principal , como la mujer perfecta, idealizada. Otro tópico el homo universalis, que era el artista renacentista considerado el hombre perfecto, que debe dominar todas el saber humanista. Como por ejemplo davincci ( hombre completo)

19.    El enchiridion que es el ideal del perfecto caballero, que vega lo incluía en sus obras, como el ideal del amor cortes. Otro es el sapientia et fortitudo  que significa saber y fortaleza. El cortesano renacentista maneja bien las armas y es culto.

20.    Como ya hemos visto, Garcilaso basaba toda su obra, en sus experiencias personales, siempre relacionadas con el amor cortes con sus mujeres idealizadas, y expresaba sus sentimientos cubriéndolos con metáforas complejas del mundo clásico y con mitología griega como un buen renacentista.

martes, 13 de noviembre de 2012

comentario de texto San Juan de la Cruz

  En una noche oscura,
con ansias en amores inflamada,
(¡oh dichosa ventura!)
salí sin ser notada,
estando ya mi casa sosegada.                     5

  A oscuras y segura,
por la secreta escala disfrazada,
(¡oh dichosa ventura!)
a oscuras y en celada,
estando ya mi casa sosegada.                     10

  En la noche dichosa,
en secreto, que nadie me veía,
ni yo miraba cosa,
sin otra luz ni guía                              
sino la que en el corazón ardía.                 15

  Aquésta me guïaba
más cierta que la luz del mediodía,
adonde me esperaba
quien yo bien me sabía,
en parte donde nadie parecía.                    20

  ¡Oh noche que me guiaste!,
¡oh noche amable más que el alborada!,
¡oh noche que juntaste
amado con amada,
amada en el amado transformada!                  25

  En mi pecho florido,
que entero para él solo se guardaba,
allí quedó dormido,
y yo le regalaba,
y el ventalle de cedros aire daba.               30

  El aire de la almena,
cuando yo sus cabellos esparcía,
con su mano serena
en mi cuello hería,
y todos mis sentidos suspendía.                  35

  Quedéme y olvidéme,
el rostro recliné sobre el amado,
cesó todo, y dejéme,
dejando mi cuidado
entre las azucenas olvidado.                     40

el escritor de este poema es San Juan de la Cruz, que perteneció al Renacimiento y escribía poesia mistica. Junto a Teresa de Jesús, fue miembro de la Orden de
Carmelitas Descalzos. este poema, Noche oscura del alma, es una de las obras mas destacadas de San Juan de la Cruz.
el tema principal de este poema es el amor divino, en el que el alma de la 
persona, busca la unión con Dios.
Este poema esta compuesto por ocho liras. estas liras son estrofas de 5 versos endecasílabos y el resto heptasílabos. La rima del poema es siete a- once B- siete a- once B. Son de arte mayor en el segundo y en el quinto, y en el resto son de 
arte menor.
los recursos literarios son la liberación por ejemplo en el verso 2, "con ansias  en amor". otro ejemplo es en el verso 36, la repetición del sonido vocal " e", "quedeme y olvideme". este recurso nos da musicalidad que juega con las palabras, en el segundo ejemplo comentado, al leerlo junto al resto de versos, lo que hace es potenciar la sensacion.
La anafora ( utilizada en los versos 6 y 9) este recurso repite al principio de un verso, por lo tanto, a traves de esta repetición, el lector esta siempre metido en el poema ya que el autor lo recuerda muchas veces o en esta situación, se en cuentra a oscuras.
hay encabalgamiento, por ejemplo en los versos 16 y 17, pero parece que el autor lo que quiere es que no paremos de leer hasta el final de cada verso, para ver de que manera destaca este recurso.
el paralelismo en los versos 5 y 10, y este recurso del poeta nos quiere informar bien de que el alma ya está libre de pecados a traves de "sosegada".
 San Juan de la Cruz, divide el poema en 3 partes llamadas vía purgativa, via iluminativa y la via unitiva. 
la purgativa, corresponde a las dos liras primeras. estas liras significan que el alma libre de pecados que abandonan el cuerpo en la noche para encontrarse con  Dios.
la iluminativa, ocupa la tercera la cuarta y quinta estrofa. en las que se puede observar que el autor dice que la iluminacion de la fe, el alma es un camino     hacia Dios, que solo necesita su propio corazón.
y para terminar, la via unitiva, que corresponde a las estrofas numero seis, siete y ocho. donde el alma se reune con Dios como deseaba, que es el amor divino mencionado en el tema donde se muestra como el alma quiere liberarse de su cuerpo   para poder reunirse con Dios. 

Este poema se escribió durante una epoca muy dificil donde la iglesia estaba afectada por Lutero, que habia presentado una protesta. San Juan apoyó el concilio creado por Carlos I, a traves del amor divino en sus poemas convirtiendolas en poemas místicos como es este poema. 

para mi este poema , refleja como el alma se escapa del cuerpo para reunirse con Dios, pero si no fuera porque es mistico se podria decir que es amor carnal.

lunes, 12 de noviembre de 2012

¿Cómo piensas que el lector de la época recibía cada tipo de poesía?

  A pesar de que San juan de la Cruz y Garcilaso de la Vega pertenecieran al renacimiento, sus mensajes hacia los lectores de la época  eran totalmente contradictorios. San Juan de la Cruz, quería transmitir a través de su poesía un tipo de amor completamente alejado del cortés. su propósito en su poesía  era escribir con un fin, llegar a Dios o a la Virgen. esto lo sabemos nosotros ya que está completamente estudiado, pero la gente inculta de aquella época  cuando empezaba a leer poesía mística de San Juan, hasta que no salían elementos religiosos, muchos de ellos no se daban cuenta de que significaba realmente y de que contexto tenia, ya que pensaban que trataba de amor cortés. los que sabían cual era su contexto, el pueblo se sentía mucho mas identificado con la religión  y las ganas de emprender su vida hacia la religión crecían y alababan mas a la Virgen. En cambio la poesía de Garcilaso, era mucho más clara, ya que siempre trataba de amor carnal, donde el pueblo muchas veces se sentía identificado  ya que hablaban de temas importantes para el ser humano, las preguntas sobre la muerte, el amor, el envejecimiento, las clases sociales ( tempus fugit, carpe diem, beatus ille...) y el amor platónico solía estar presente casi siempre en los poemas, tema que a la gente del pueblo le importaba mucho ya que les fascinaban las historias románticas con las que pudieran tener algo en común como es el amor imposible.


lunes, 5 de noviembre de 2012

¿Cómo estudio?


Prepararse para un examen, a veces lo vemos muy difícil, pero si lo pensáis, todo el esfuerzo que hemos de poner ahí en nuestras casas horas y horas delante del libro, no es mas que materia dada en clase, que la repasamos una y otra vez hasta llegar al examen, y la volvemos a estudiar como si fuera algo nuevo.  . Por eso, mi método para que las horas de estudio  me rindan, es organizarme. ¿Cómo?
Pues también depende bastante de la asignatura. Las materias que son muy redactadas, que tienen mucha información o que están en diferentes lenguas, nada mas abrir el libro, apunto el titulo del tema, e intento poner todo lo que se, todo lo que me acuerdo de la clase explicada. Después de eso, leo el tema, y apunto en una hoja todo lo que no había puesto en mi reflexión. Después, subrayo con colores fosforescentes, lo palabras mas importantes, como definiciones o fechas, y finalmente hago resúmenes y esquemas, para terminar de entenderlo y facilitarlo a la hora de memorizar.
Un método muy práctico, es ponerle melodía a la letra. Hacer de las definiciones y de la información una canción. Así nunca se me olvida, ya que la música siempre la recordamos por su pegadiza melodía.
Las materias que son mas de lógica, de entender como matemáticas, biología y economía, las suelo poner en práctica, mirando vídeos, buscando en Internet, y practicándolas  día  a día hasta que aprendes las formulas de memoria y se convierte como en un juego.
Pero sin duda, yo siempre he creído que la mejor manera de estudiar, es en compañía, para hacerlo mas divertido, y convertir a la otra persona en un “profesor” que puedan explicarte con sus propias palabras lo que tu no puedes entender por ti mismo, y por eso, se lo agradezco a Internet y sus medios de comunicación que nos facilitan el estudio.

¿Cómo sería la vida con robots?



En mi opinión, convivir con robots, nos haría la vida mucho mas fácil, pero también es verdad, que la humanidad se volvería mucho mas vaga y la posibilidad de trabajo bajaría bastante debido a que estando en el siglo XXI, muchas máquinas ya se encargan de varios trabajos o de actividades por ejemplo el ordenador y el Internet  que antiguamente tenían que buscar información en libros o buscarse la vida y ahora, en una milésima de segundo ya te aparecen miles de resultados por cualquier tema. Así que en el futuro, los robots podrían consumir del todo la posibilidad de trabajo, ya que podrían llegar a trabajar igual o incluso mucho mejor que una persona, y las empresas estarían mas felices por varias razones como en el tema de los salarios, ya que serían máquinas que trabajarían gratis. También se ahorrarían varias quejas y el sector de los recursos humanos desaparecería. Por tanto, ¿Por qué seguir gastando dinero de una empresa para que trabajen para ti, cuando pueden trabajar unos robots mucho mejor y sin gastar nada? esto es uno de los motivos por los cuales los robots nos afectarían bastante. pero también la forma de vida se vería afectada, ya que cosas que hacemos los humanos el día a día como limpiar, pasear al perro, cocinar, o simplemente salir de casa para buscar o hacer cualquier cosa, se acabará, ya que con los robots, nuestra forma de vida podrá ser mucho más simple, pero en mi opinión, más aburrida. 

lunes, 29 de octubre de 2012

Carta a Kike Maíllo

Querido Señor Maíllo,

Quería darle las gracias, por hacer del cine una manera de entretenimiento, que en mi opinión, las películas españolas no tienen fama de buenas, en cambio, gracias a usted, a conseguido del cine español, un nivel de efectos especiales y de calidad casi o iguales que el cine americano.

La verdad es que no tengo mucho conocimiento sobre inteligencia artificial, pero yo creo que si hemos llegado a donde estamos ahora, que la tecnología es tan avanzada, ¿ Por qué no darle sentimientos a una máquina? Si puede caminar, ¿ Por qué no podría amar? Si puede hablar, ¿ Por qué no se podría asustar?
Y así con todo, yo creo que es solo cuestión de tiempo que las máquinas tengan inteligencia emocional, son solo pequeños detalles lo que crea la emoción, sentimientos y creencia de la gente, así que con el avance de la ciencia, en mi opinión todo sera posible. Es verdad que por otro lado, no es nada fácil, poner a una maquina, algo que ni los humanos podemos describir que tenemos, como son las emociones, pero todo es posible, si por lo menos se intenta. Como en la película EVA, los protagonistas consiguen hacer de un robot, una idea parecida al ser humano. Son capaces de sentir, de darse cuenta de las cosas, de las expresiones de la gente segun sus gestos, etc. Por eso, es muy posible, que igual que hemos conseguido que un pequeño aparato nos proporcione una cantidad de información interminable, un robot puede conseguir lo que a un humano nos cuesta mostrar. Como he dicho antes, no es mas cuestión de tiempo.

Gracias. Teresa Reus Barceló.

miércoles, 17 de octubre de 2012

C.de texto consejos de don amor (Ar. de Hita)

Este fragmento llamado consejos de Don Amor, es un extracto de El libro del buen amor, que fue escrito por el arcipreste de Hita llamado Juan Ruiz. Es parte del Mester de Clerecía. No se sabe exactamente la biografía del Arcipreste, pero lo más posible, se dice que nació en Alcalá de Henares, hacia el año 1283. Estudió en Toledo, Hita, Alcalá de Henares o alguna localidad de esa zona y se dice que probablemente fue encarcelado por orden del arzobispo de Toledo. Fue un gran aficionado de la música. Se dice que el Libro del buen amor lo redactó durante su estancia en la cárcel. El año de su muerte, hay datos e investigaciones que dicen que fue hacia el año 1351. El tema de este extracto son los consejos amorosos aunque de lo que habla en general este fragmento es del amor carnal. El fragmento esta separado por una cesura formando dos hemistiquios con versos alejandrinos cuya rima es consonante de arte mayor AAAA. Esta escrito en Cuaderna Vía. Los consejos de Don amor consta de seis estrofas de cuatro versos cada una. A lo largo del fragmento podemos encontrar varias figuras literarias como hipérbaton en los versos 1, 18 y 23, y también se pueden ver epítetos en os versos 15 “grandes andariegas”, en el 23 “mala bestia, buen corredor” y en el 24 “mala ropa, buen cobertor”. También hay una hipérbole en el verso 4, cuando dice 2 encantan las orejas”. Como estructura interna se puede ver que el protagonista recurre a una trotaconventos, denominada así metafóricamente ya que sería como el personaje de la celestina, que pide ayuda a una mujer para que le ayude con su amor carnal a través de varios consejos amorosos. En mi opinión, aunque la gran mayoría de veces, el arcipreste habla de amor divino, en este caso habla de amor carnal, pues es muy diferente a su estilo de fragmentos de el libro del buen amor, que incluye en el mester de clerecía que es totalmente religioso, y se puede ver como el poeta hace uso de sus conocimientos sobre las serranillas o pastorales, que narran las hazañas de una mujer cuya función es ayudar al protagonista ha conseguir que su amada le corresponda.

lunes, 15 de octubre de 2012

Mester de Clerería ( que he aprendido en clase)

Hoy en clase he aprendido: Que gracias a Lutero, se crearon dos partes de Europa, la antireformista y la reformista, en las cuales, Belén se vio gravemente afectado por grandes guerras. Todo esto tuvo lugar ya que Lutero estaba en contra de la iglesia de antes y en contra del Papa, pero para conseguir todo lo que hizo, los reyes el poder político y militar, le apoyaron bastante para seguir adelante con su objetivo. las cosas empezaron a cambiar. antes, todos los textos, escritos en latín o griego, eran escritos a mano, y por tanto eran carísimos y muy poca gente podía hacerse con ellos, por eso los guardaban los nobles, curas, etc. Pero todo esto cambió cuando Gutemberg, inventó la imprenta en el 1492, que hizo que muchos mas textos pudieran ser recopilados y traducidos, y de esta forma todo el mundo pudiera acceder a ellos. Tuvo lugar el IV Concilio de Letrán, que creo el Mester de Clerecía, en el que Berceo e Hita propusieron las reformas como dar las misas en castellano para que todos las pudiesen entender, la confesión auricular, dando lugar así a una de las armas más poderosas de la Iglesia Católica. La Virgen, se va haciendo importante. Se dice que es la madre de todos los humanos y que si crees en ella tienes parte de la salvación fijada. Es una mujer,por tanto la idea de como amar a una mujer sin que sea un sacrilegio se ve respondida con el amor divino o platónico, amor donde no tienen que tocarse los amantes, surge un amor divino. las obras del Mester de Clerecía también son heroicos( narran la vida de un caballero). Como en el Camino de Santiago, en el cual personas de diferentes culturas y países pasaban para dejarnos sus costumbres y sus hazañas que las llamamos Poesía provenzal.

martes, 15 de mayo de 2012

Ensayo de El Perfume

En este ensayo voy a describir desde mi punto de vista o como el punto de vista de un simple lector, como el perfume puede ser una marca de identidad. Para ello utilizaré la novela de Patrick Süskind, un escritor alemán que cuenta la historia de un asesino sin límites. La persona principal de esta novela, Jean-Baptiste, es un ser humano que nace en malas condiciones y con una cualidad bastante especial; no tiene ningún olor asignado. Esta cualidad, gran problema para él, permite el gran desarrollo de otros sentidos y elementos que le hacen caer en la locura. Se dice que cuanto más nos falta algo en la vida, más lo deseamos, y esto es un poco por lo que nuestro protagonista se ve afectado; por falta de su propio rasgo característico como es el olor, necesita saciar su problema con otros olores de personas ajenas. La locura de este irremediable problema, lo lleva a cometer una serie de asesinatos. En mi opinión, el olor es una cualidad que cada persona adquiere al nacer, es como un sello, como una marca de reconocimiento humano. Si os fijáis, nadie sabe como describir un olor personal. Es verdad que los perfumes llevan extractos que nos recuerdan a olores frutales, vegetales, etc. Pero esto no es siempre así. Por ese motivo, Jean-Baptiste lo que quiere conseguir con sus asesinatos es encontrar fragancias que no puedan ser descritas, ya que pertenecen a mujeres vírgenes propietarias de un olor del cual se verá arrebatado por este asesino. Hay ejemplos de perfumes conocidos como 212 VIP de Carolina Herrera, una marca de perfume mundialmente conocida gracias al marketing que aprovechan de ella. Uno de los por el cual la gente se siente atraída por los otros son las feromonas, que en este caso este perfume contiene, y lo que hace que más gente quiera el producto para ser deseada por la población, pero en mi opinión, cada uno tiene su propio olor, a diferencia que el protagonista de la historia, y estoy convencida que a una persona le atrae mas el propio olor único y exclusivo como es el de la misma persona que el olor de un perfume mundialmente conocido que lo que hace es matar el olor propio y convertir de este modo a una masa reconocida por un mismo signo de identidad, el mismo olor de perfume. Desde los principios más remotos de la historia, el ser humano ha querido destacar en algo; belleza, inteligencia, clase…pero no todos tienen la suerte de nacer bellos o de tener un coeficiente alto o de nacer en una buena familia, como es en el caso del protagonista, que no es nada agraciado, y nació hijo de una joven que pretendía dejarlo moribundo solo al nacer. Por eso la humanidad ha buscado otros recursos de los que apropiarse, como son los olores. Desde la antigua Grecia, pensaban que sus olores atraerían a los dioses, y que conseguirían la paz interior para ellos y la felicidad absoluta. Esta idea de perfección se ha ido pasando de cada vez más y más como aspecto que muchas personas piensan, la apariencia. Pero no están del todo equivocados. Es cierto que lo que enamora de una persona o lo que nos permite pasar tiempo junto a ella es su forma de ser, de pensar y de actuar, pero siendo realistas, la primera visión que nos llevamos de una persona es la apariencia; me refiero a la belleza, el físico y el olor. Pero así como que una persona puede ser guapísima, si huele mal o su olor no es de agrado para la mayoría, la gente se echa hacia atrás y se siente mas alejada de esa persona; pero si el caso es al revés, si una persona no es muy bella pero su olor nos estimula las glándulas receptoras haciéndonos caer en un circulo de atracción, no hay vuelta atrás. Pero si es verdad que hay veces que de esto se hace cargo el perfume. Puedes estar años sin percibir el olor que tanto te gustaba, y un día volver a olerlo, y acordarte de la persona o cosa que era dueña de ese olor. Pero como he dicho antes, me parece más bonito el olor personal, cuando no sabes describir la esencia de esa persona, cuando no puedes decir que huele a “Calvin Klein” o ha “ Tommy Hilfiger “, eso es lo mejor, cuando anhelas a una persona, si esa persona era muy cercana a ti, normalmente su olor seguirá en tu nariz, y en el momento en que veas a esa persona y vuelvas a oler su fragancia, será cuando tu cerebro se estimule y tengas esa sensación de revivir una escena, de tener un dejavu. Yo creo que Grenouille sufre por las terribles condiciones de vida que lo rodean; todo es sucio y huele mal, ya que en aquella época París estaba muy descontrolado. ¿Porque siempre pensamos que un olor promocional como son los formulados por productos químicos, van ha tapar nuestros problemas físicos y hacernos mas bellos y agradables para el resto? Eso es una falsa información, por ese motivo Grenouille quiere convertir los olores personales más destacados de jóvenes vírgenes, en una fragancia que se adapte a las personas, en este caso que se adapte a él y poder disfrutar del sentido del olfato como nunca antes lo había hecho. Mi conclusión de este relato de Süskind es que el olor, puede estimularnos positivamente como negativamente y hacernos pensar una idea equivocada o correcta de una persona. El olor es un símbolo de identidad, siempre lo ha sido, y el perfume también lo es, pero es más correcto decir que es el propio olor el que nos da identidad a las personas, ya que personas con un mismo perfume en el mundo, hay centenares, entonces ¿seria todavía el perfume marca de identidad? Si, porque si tú olieses igual que yo por el perfume, mis conocidos dirían que huelo a ti y viceversa, por tanto, cada uno se podría decir que tendríamos nuestro propio “símbolo de identidad”. Bibliografía: Patrick S. (1985) El Perfume, historia de un asesino. Ed. Seix Barral, Madrid http://grupoatenealaplata.blogspot.com.es/2010/09/los-aromas.html http://www.denebro.com/leondeneb/simbolos/articulos/perfume.htm http://www.slideshare.net/venecia90210/sentidos-quimicos-olfato-y-gusto

lunes, 23 de abril de 2012

Cien años de soledad

Cien años de soledad No es del todo cierto lo que muchas personas afirman de que es mejor vivir solo que mal acompañado. O así por lo menos nos describe la historia el personaje de esta triste obra. Javier había nacido en condiciones muy tristes. Muchos años después, frente al pelotón del fusilamiento, el coronel Aureliano Buendia, había de recordar aquella tarde remota en que su padre lo llevo a conocer el hielo. Macondo era entonces una aldea de 20 casas de barro y cañabrava construidas a la orilla de un río de aguas diáfanas que se precipitaban por un lecho de piedras pulidas, blancas y enormes como huevos prehistóricos. Aureliano había recorrido un camino de recuerdos que le hicieron recordar su infancia. La tarde en la que Aureliano pudo ver el hielo, fue un pensamiento completamente feliz, ya que únicamente recordaba a su padre junto a él, en aquellos momentos donde era todo tan fácil. Pero de repente, un escalofrío le recorrió el cuerpo al recordar, que su hermano pequeño Javier también se encontraba con él aquel día, lo que no consigue recordar el motivo por el cual, después de aquella tarde todo se volvió oscuro y la tristeza le persigue desde entonces. Jose Arcadio Buendia, el padre de Aureliano, había comprado dos lingotes imantados con la esperanza de atraer al oro que las leyendas contaban que se encontraba en el fondo del río. Aureliano se acordó de todo. La pesadilla había vuelto a su memoria, y es que el capricho de su padre le costó algo mucho más valioso que el oro. Javier decidió ayudar a su padre a buscar el oro en el fondo del río para intentar que su padre lo tratara igual que a su hermano mayor Aureliano. Javier, con tan solo 5 años se abalanzó sobre el río, el cual le arrastró y le golpeó tan fuerte hasta dejarlo sin vida. Aureliano con 10 años, tuvo que aprender a vivir con el dolor, mirando a su padre como el responsable de todo, y llevándolo a la inmensa y triste soledad. Bibliografía García M., G. ( 1999) : cien años de soledad , de. El Mundo, Madrid.

miércoles, 14 de marzo de 2012

comentario de texto machado

15
La tarde todavía
dará incienso de oro a tu plegaria,
y quizá el cenit de un nuevo día
amenguará tu sombra solitaria.

Mas no es tu fiesta el Ultramar lejano,5
sino la ermita junto al manso río;
no tu sandalia el soñoliento llano
pisará, ni la arena del hastío.

Muy cerca está, romero,
la tierra verde y santa y florecida 10
de tus sueños; muy cerca, peregrino
que desdeñas la sombra del sendero
y el agua del mesón en tu camino.

El escritor de este poema es Antonio Machado. Nació en Sevilla en 1875. fue un profesor frances y enseño esta asignatura en Soria durante cinco años. Se casó con Leonor, que al poco tiempo después murió. Fue un defensor de la República y murió en 1939 en Collioure en Francia.

El tema de este poema es el sueño. Machado nos intenta hacer ver su tristeza, soledad y dolor a partir del sueño, que representa las fantasias y esperanzas mientras dormimos de nuestra conciencia. Al princio habla de como se encuentra, del tempus fugit, y mas tarde nos habla de los sueños como ultima esperanza.

Este poema está compuesto por tres estrofas, la primera y la segunda son de cuatro versos y la tercera de cinco.los versos son heptasilabos y endecasilabos.
Los recursos literarios que he encontrado son encabalgamiento en las lineas 7-8 y 10-11. hay un eppiteto en la linea 6 ( manso río). Hay un hipérbaton en la linea 7 (no tu sandalia el soñoliento llano) que cambia totalmente el orden del verso.

Este poema se divide en dos partes. Las dos primeras estrofas, habla sobre los sentimientos de machado, que dice que el tiempo se escapa. Nos intenta transmitir sus sentimientos de solidad y tristeza. Pero la segunda parte nos habla de la esperanza, de que en los sueños todo es posible, de que la salida está cerca mientras la sueñes.

Este poema, nos muestra que es de antonio Machado gracias a el tipo de rima que solia utilizar, y sabiendo que mezclaba varias silabas.

Me parece que nos intenta demostrar el paso de los años y las desgracias que traen algunos momentos,
y por eso muestra el dolor, la tristeza, la vejez y la pena de un hombre solitario que intenta luchar contra la muerte a base de los sueños.

domingo, 26 de febrero de 2012

Soneto

Nostalgia
Largas son las noches en las que siento
que  ya no despertaran las mañanas.
 Mar de lágrimas entre  mis sabanas.
 Suspiros que me dejan sin aliento.


Luna escondida entre estrellas lejanas
me recuerda que aun te presiento
pero todo eso se lo lleva el viento,
 mi corazón que con tu risa sanas.


Con el recuerdo de tu voz me duermo.
Otra noche en vela sin poder soñar
sintiendo como desapareces más.
 

Ya amanece y mi cuerpo enfermo
de tristeza por  no poderte  besar
y sabiendo que nunca a mi volverás.

.

viernes, 3 de febrero de 2012

c. de texto La princesa está triste


La princesa está triste... ¿Qué tendrá la princesa?
Los suspiros se escapan de su boca de fresa,
que ha perdido la risa, que ha perdido el color.
La princesa está pálida en su silla de oro,
está mudo el teclado de su clave sonoro, 5
y en un vaso, olvidada, se desmaya una flor.
El jardín puebla el triunfo de los pavos reales.
Parlanchina, la dueña dice cosas banales,
y vestido de rojo piruetea el bufón.
La princesa no ríe, la princesa no siente; 10
la princesa persigue por el cielo de Oriente
la libélula vaga de una vaga ilusión.
¿Piensa, acaso, en el príncipe de Golconda o de China,
o en el que ha detenido su carroza argentina
para ver de sus ojos la dulzura de luz? 15
¿O en el rey de las islas de las rosas fragantes,
o en el que es soberano de los claros diamantes,
o en el dueño orgulloso de las perlas de Ormuz?
¡Ay!, la pobre princesa de la boca de rosa
quiere ser golondrina, quiere ser mariposa, 20
tener alas ligeras, bajo el cielo volar;
ir al sol por la escala luminosa de un rayo,
saludar a los lirios con los versos de mayo
o perderse en el viento sobre el trueno del mar.
Ya no quiere el palacio, ni la rueca de plata, 25
ni el halcón encantado, ni el bufón escarlata,
ni los cisnes unánimes en el lago de azur.
Y están tristes las flores por la flor de la corte,
los jazmines de Oriente, los nelumbos del Norte,
de Occidente las dalias y las rosas del Sur. 30
¡Pobrecita princesa  de los ojos azules!
Está presa en sus oros, está presa en sus tules,
en la jaula de mármol del palacio real;
el palacio soberbio que vigilan los guardas,
que custodian cien negros con sus cien alabardas, 35
un lebrel que no duerme y un dragón colosal.
¡Oh, quién fuera hipsipila que dejó la crisálida!
(La princesa está triste, la princesa está pálida)
¡Oh visión adorada de oro, rosa y marfil!
¡Quién volara a la tierra donde un príncipe existe, 40
—la princesa está pálida, la princesa está triste—,
más brillante que el alba, más hermoso que abril!
—«Calla, calla, princesa —dice el hada madrina—;
en caballo, con alas, hacia acá se encamina,
en el cinto la espada y en la mano el azor, 45
el feliz caballero que te adora sin verte,
y que llega de lejos, vencedor de la Muerte,
a encenderte los labios con un beso de amor.

El autor de este poema es Rubén Darío, nació en Metagalpa el 18 de enero de 1867, fue un poeta nicaragüense, el máximo representante del modernismo literario español. Ha sido el que ha durado más como poeta del siglo XX en el ámbito hispánico. Lo llamaban príncipe de las letras castellanas. Murió el 6 de febrero de 1916 en León.
El tema de este poema es la metapoética, ya que el tema es la propia poesía y esta relacionada con la forma de vida que llevo el autor, durante aquella etapa de años de final del siglo XIX y principios del XX.
En la estructura externa,  podemos ver que el poema está compuesto por ocho estrofas que contiene seis versos cada una. los versos son alejandrinos , de arte mayor y la rima es asonante.
 En la estructura interna, el tipo de composición es un romance y los recursos utilizados en el poema son :
interrogación(¿qué tendrá la princesa?)
personificación ( los suspiros se escapan)
varias metáforas  (su boca de fresa)
anáfora (la princesa persigue por el río del Oriente)
hipérbole (que ha perdido la risa…)
Hipérbole (silla de oro)
Metáfora (jaula de mármol su habitación)
Personificación (más hermoso que abril)

Conclusión
En el poema, ya que es del modernismo, podemos observar como Darío exaltó su poema con la frase final que dice de “ encenderte los labios con un beso de amor”, ya que expresa la total libertad y del artista, sabemos que es metapoético, ya que casi todo lo que dice son metáforas, y lo que hace es rechazar la realidad, ya que habla de historias de hadas y de amor que no tiene nada que ver, pero a partir de esto, explica las situaciones que se vivían en aquella época. Sabemos que es metapoesía cuando en el poema, dice el verso “ está mudo el teclado de su clave sonoro” ya que la música es poesía, y por tanto dice que se ha quedado mudo, que es lo mismo que no se refiere a un tema poético en si.